Mardi 12 décembre 2017 – Emmanuel Rossfelder / Dmitri Illarionov

Mardi 12 décembre 2017
20h30 Grand Théâtre

 

Emmanuel Rossfelder
Dmitri Illarionov
guitares

 

 

 

 

 

À quatorze ans, plus jeune guitariste jamais admis dans la classe
d’Alexandre Lagoya, son maître dit de Rossfelder :“Emmanuel offre à
la guitare une sonorité puissante, de la virtuosité, de l’émotion et une
fantaisie qui font de lui un grand artiste”.
Depuis, ce qu’il aime c’est se produire en public où il a la guitare
pleine d’humeurs et d’humour.
Il jouera à Angers avec son complice Dimitri Illarionov, né en 1979,
titulaire de plus de vingt grands prix internationaux, aux Etats-Unis, en
Espagne, en Italie, en Pologne, en Russie etc…
Un duo de choc à ne pas manquer.

Oeuvres de Sor, Tarrega, Rodrigo, Granados, Falla, Boccherini
Debussy, Grieg, Gismonti et Piazzola

Ce duo de guitaristes est évidemment dans son élément avec les
compositeurs espagnols : Sor, Tarrega, Rodrigo, Granados, Falla. Et
avec un italien, Boccherini, qui a beaucoup écrit pour la guitare.
Il jouera ensuite deux transcriptions d’œuvres très célèbres : Clair
de lune de Debussy, puis Au matin, extrait de Peer Gynt de Grieg.
Il conclura avec des compositeurs d’Amérique du sud : le brésilien
Gismonti et l’argentin spécialiste du tango : Piazzola.

 

Mardi 23 janvier 2018 – Quatuor EBENE

Mardi 23 janvier 2018
20h30 Grand Théâtre

 

Quatuor Ébène,

 

Gabriel Le Magadure, Pierre Colombet, violons,
Marie Chilemme, alto, Raphaël Merlin, violoncelle,

 

 

Quatre musiciens dans le vent, qui sur leurs instruments anciens, offrent
un souffle nouveau à la musique de chambre. Une passion, une
tension, une ascension qui enthousiasment le public depuis 1999.
Après la Philharmonie de Luxembourg, le Festival de Gstaad, et le
Carnegie Hall de New York en 2016-2017, ils s’arrêtent à Angers.

Beethoven  Quatuor op.18 n°2
Fauré  Quatuor op.121
Beethoven  Quatuor op.59 n°2

Trois grands quatuors : deux de Beethoven, celui dit “des compliments”
ou “des révérences’’, un des premiers du compositeur (1800) puis le
huitième, qui révèle une certaine dramatisation de sa pensée. Entre
les deux, le quatuor de Fauré, si dense, tellement écrasé par l’œuvre
de son aîné que le compositeur n’osa aborder ce genre musical qu’à
l’approche de ses quatre-vingts ans.

Mardi 13 février 2018 – Victor Julien-Laferrière / Adam Laloum

Mardi 13 février 2018
20h30 Grand Théâtre

Victor Julien-Laferrière
Adam Laloum
violoncelle et piano

 

 

Né à Paris en 1990, Victor Julien-Laferrière étudie le violoncelle au
CNSMD de Paris de 2004 à 2008 avec Roland Pidoux.
Il a fondé avec Adam Laloum au piano et Mi-Sa Yang au violon le
“Trio les Esprits” que les mélomanes ont pu entendre, l’an dernier, aux
Folles Journées de Nantes. Un vrai régal.

Adam Laloum, son aîné de seulement trois ans, a obtenu en 2009 le
premier prix du concours Clara Haskil. Les Angevins ont encore dans
l’oreille son concert avec l’altiste Lise Berthaud le 6 octobre 2015.

Beethoven          Sonate n°1
Cerha                    “Three pieces” pour violoncelle et piano (2013)
Janacek                Pohadka (Un Conte)
Rachmaninov    Sonate pour violoncelle et piano

Un concert violoncelle-piano au programme éclectique. Après la
première sonate de Beethoven pour cette formation, de 1796, une
oeuvre de 2013 du compositeur autrichien Friedrich Cerha né en 1926,
donnera l’occasion d’écouter une musique de notre temps. Retour
un siècle en arrière ensuite, avec un conte dans l’esprit du Lac des
Cygnes, mis en musique par Janacek. Conclusion avec la sonate de
Rachmaninov, contemporaine du second concerto pour piano et
tout aussi inspirée que ce dernier.

Vendredi 23 mars 2018 – Philippe Graffin, Gary Hoffman et Claire Désert

Vendredi 23 mars 2018
20h30 Grand Théâtre

Philippe Graffin, violon, Gary Hoffman, violoncelle, Claire Désert, piano

 

 

 

 

 

Premier prix de violon au CNSMD de Paris, Philippe Graffin a étudié
aux États-Unis avec Joseph Gingold avant de fonder le festival
“Consonances” de Saint-Nazaire. Il joue un violon du luthier vénitien
Domenico Busano, de 1780.

Gary Hoffman, violoncelliste, débute au Wigmore Hall de Londres dès
l’âge de quinze ans. Il est ensuite accueilli à New York. A vingt- deux
ans il devient le plus jeune professeur de la célèbre école de musique
de l’Université d’Indiana. Il était l’invité d’honneur de “Musique dans
les Vignes” en juillet 2016 à Savennières.

Claire Désert, pianiste hors pair, parcourt le monde où elle séduit par
la grâce, la profondeur et l’humilité de ses interprétations. Elle est une
partenaire privilégiée de Philippe Graffin et de Gary Hoffman.

Mendelssohn Trio en do mineur
Ravel                 Trio en la mineur
Dvorak Trio   Dumky

Trilogie de trios avec piano
D’abord le second de Mendelssohn – le ‘’Mozart du XIXème siècle’’
selon Schumann – à l’écriture énergique et brillante. Ensuite, celui de
Ravel qui est peut-être le chef-d’oeuvre de sa musique de chambre
par la fusion des timbres, la richesse des rythmes et la plénitude de
l’harmonie. Enfin, Dvorak, avec cet ensemble de six dumky associant
mélancolie et gaité sauvage parfois qualifié de ‘’complainte
bohémienne débridée’’.

Jeudi 19 Avril 2018 – Violaine COCHARD / Edouard FERLET

Jeudi 19 avril 2018
20h30 Grand Théâtre

 

Violaine Cochard, clavecin
Édouard Ferlet, piano

 

 

C’est à Angers où elle est née que Violaine Cochard prend ses
premiers cours de clavecin auprès de Françoise Marmin, professeur
au Conservatoire d’Angers et au CNSMD de Paris.
Avec Ophélie et Héloïse Gaillard elle fonde l’ensemble Amarillis
qui, depuis, multiplie les premiers prix des plus grands concours
internationaux.

Inclassable et imprévisible, Edouard Ferlet est un pianiste de jazz
au swing raffiné. Son intrusion dans le monde du Cantor et ses
improvisations surprennent et séduisent.

Bach et improvisations

Cordes frappées contre cordes pincées : une originalité très
particulière pour ce travail de recomposition sur la musique de J.S.
Bach par une claveciniste spécialiste de musique baroque et un
pianiste compositeur jazzman que le répertoire classique passionne.

Mercredi 30 mai 2018 – Bertrand Chamayou

Mercredi 30 mai 2018 20h30 Grand Théâtre

Bertrand Chamayou, piano

 

 

 

 

A huit ans, Bertrand Chamayou commence à étudier le piano.
A quinze, il rejoint la classe de Jean-François Heisser au CNSMD de Paris. A vingt il est lauréat du Concours Marguerite Long – Jacques Thibaud. A trente, son intégrale des Années de Pèlerinage de Franz Liszt est couronnée meilleur enregistrement de l’année aux Victoires de la Musique.
A trente- trois, il est aux Mardis Musicaux. A trente-sept il revient à Angers.

 

Chopin/Liszt          Six Chants Polonais op. 74
Schumann/Liszt   Frühlingsnacht et Widmung, extraits des Liederkreis
Wagner/Liszt        La marche solennelle vers le Saint-Graal, extrait de Parsifal
Wagner/Liszt        Liesbstod (Tristan und Isolde)
Liszt                          Etudes d’exécution transcendante

 

Liszt transcripteur, d’abord, avec six Mélodies Polonaises de Chopin, suivies de deux lieder de Schumann, La Nuit de Printemps, le dernier des Liederkreis op. 34, et Widmung (Dédicace), extrait de Myrthen. Puis ce sont des extraits de Parsifal et de Tristan und Isolde: le piano de Liszt traduit magistralement l’ orchestre de Wagner.
Liszt compositeur ensuite, avec les douze Etudes d’exécution transcendante, parmi lesquelles Mazeppa, Feux follets … Mais comme il le proclame: « La virtuosité doit être un moyen et non une fin « : ce moyen est mis ici au service de la poétique romantique.

Mardi 7 Mars 2017 – GUILLAUME COPPOLA et LE QUATUOR ALFAMA

Coppola Alfama MM

 

Guillaume COPPOLA, piano

Quatuor ALFAMA
Elsa de Lacerda, violon
Céline Bodson, violon
Morgan Huet, alto
Renaat Ackaert, violoncelle

 

Franz Schubert  Quatuor La jeune fille et la mort (D. 810)
Robert Schumann  Sonate pour piano op. 22 en sol mineur
Johannes Brahms  Quintette pour piano et cordes op. 34

 

Belle diversité au programme de ce concert, avec un quatuor à cordes, une sonate pour piano, et un quintette avec piano. Ces trois œuvres s’échelonnent sur quarante ans : entre 1824 pour le quatuor, et 1864 pour le quintette, la sonate ayant été composée en 1836. Le quatuor doit son nom aux variations du deuxième mouvement composées sur le thème de la mort apaisante dans le lied éponyme. La sonate de Schumann est la plus populaire de ses trois sonates pour piano. Le quintette de Brahms se situe dans la lignée des plus belles œuvres de Beethoven et de Schubert. A travers trois formations différentes, trois compositeurs s’expriment avec un lyrisme passionné.

« Guillaume Coppola est un talent authentique. Sa finesse et sa sensibilité très romantique lui font une place à part dans l’élite du jeune piano français et international » (Altamusica). La musique de chambre lui permet de partager des moments privilégiés avec les quatuors Voce, Parisii, Debussy, Alfama ou les pianistes Eric Le Sage et David Bismuth. Fondé en 2005  à Bruxelles, le Quatuor Alfama fait désormais partie des formations qui comptent sur la scène musicale. Son répertoire va des classiques aux contemporains et il se produit volontiers aux côtés de solistes tels que la violoncelliste Camille Thomas, le pianiste Guillaume Coppola, le clarinettiste Florent Héau, la soprano Josie Devos et la mezzo-soprano Albane Carrière.

Jeudi 27 Avril 2017 – TRIO MEYER / SALQUE / LE SAGE


trio meyer and co

 

 

Paul MEYER, clarinette
François SALQUE, violoncelle
Eric LE SAGE, piano

 

Johannes Brahms  Sonate n°1 pour violoncelle et piano op. 38
Ludwig van Beethoven  Sonate n° 5 pour violoncelle et piano op. 102 n°2
Robert Schumann  Fantasiestücke pour clarinette et piano op. 73
Johannes Brahms  Trio pour clarinette, violoncelle et piano op. 114

 

Concert en hommage à Brahms, mort le 3 avril 1897 : une œuvre de jeunesse, la sonate pour violoncelle et piano, surnommée « sonate pastorale », écrite par Brahms postulant pour un emploi. Et trente ans plus tard, alors qu’il avait décidé de cesser de composer, il entend un jeune clarinettiste, ce qui le conduit à écrire pour cet instrument. L’écriture fuguée, alliée à la fantaisie de leur dernier mouvement, rapproche les sonates pour violoncelle et piano de Brahms et de Beethoven. Fantaisie également présente dans les trois courtes pièces de Schumann.

Depuis des débuts étonnants, en 1982, où il a remporté le concours de l’Eurovision, Paul Meyer n’a cessé de surprendre. Considéré dès son plus jeune âge comme un instrumentiste exceptionnel, son parcours est jalonné de belles rencontres musicales : Benny Goodman, Isaac Stern, Mtislav Rostropovitch, Jean-Pierre Rampal, Martha Argerich, Yuri Bashmet, Gidon Kremer ou encore Yehudi Menuhin. François Salque est un des représentants les plus doués de l’école française de violoncelle. « Un charisme et une virtuosité exceptionnelle » écrivait Pierre Boulez. On ne présente plus Eric Le Sage aux Mardis Musicaux d’Angers pour lesquels sa fidélité n’a d’égal que son talent. Le Times de Londres salue en lui « la subtilité de la sonorité, l’intelligence et la poésie, le sens de la structure ».

Les 5, 6, 7 et 8 Juillet 2017 – CONCERTS D’ÉTÉ A SAVENNIERES

logo Savennières

 

La Deuxième édition des

Concerts d’été à Savennières

aura lieu les 5, 6, 7 et 8 juillet 2017

à l’Eglise de Savennières

 

 

 

 

Informations pratiques
TARIFS
25 €  placement libre
3 €  moins de 25 ans

Billetterie
FNAC   25 rue Lenepveu – Angers
Librairie Lhériau   10 place de le Visitation – Angers
Restaurant Le Chenin   Place de l’église – Savennières
Et sur place une heure avant chaque concert.

Dimanche 12 Juin 2016 – MINIUM21

LOGO MINIUM 21MINIUM21

Dimanche 12 Juin 2016 – 17 h à l’Abbaye du Ronceray

 

Carine Honorat, flûte
Emilie Jacquin, clarinette
Perrine Chagnaud, violon
Paul Ben Soussan, violoncelle
Isabelle Delapeyronnie, contrebasse
Hélène Desmoulin, piano
Vincent Mauduit et Jean-Yves Naviner, percussions

 

Programme

François Bousch*, Mémoires tissées
flûte, clarinette, violon, violoncelle et piano

Jean-Luc Darbellay *, B-A-C-H
percussions

Michel Zbar*, Night Music for Lovecraft,
contrebasse et marimba

Roger Tessier*, « Quand l’espace s’accroît de l’invisible errant »
flûte en sol, clarinette et violoncelle

Yoshihisa Taïra, Dimorphie
percussions

Karlheinz Stockhausen, Tierkreis
tous les musiciens

La musique contemporaine fait souffrir votre oreille?
Ce concert est pour vous.
Entre deux saisons des Mardis Musicaux, quatre compositeurs
d’aujourd’hui* se déplacent à Angers pour vous faire écouter leurs
créations, vous donner quelques clefs et répondre à vos interrogations.
Une occasion unique d’élargir nos horizons.